自20世纪以来，由于马赛克品种越来越多，材质、色彩、肌理越来越丰富，马赛克装饰效果也越来越多样。特别是油画对马赛克艺术的影响很大。油画的写实性和色彩层次丰富性等对马赛克创作提供了很多借鉴作用。
在油画绘画艺术中，十九世纪的“后印象主义”，即“点彩派”风格与马赛克的表现形式有着极为相似之处，可以说是“异曲同工”。点彩派把自然界的景色分解成一个个色点，按照光色形成原理把它们有序地排列在一起，用“视觉调合”形色关系。而马赛克原料正像点彩派画面中的色点，它本身不能调合，只能通过观者的视觉来调合。也就是说，马赛克表现的(包括视频中的马赛克现象)形象只有远观才“清晰明了”，近看只是斑斑点点的色块。因此，点彩派的绘画原理与马赛克形色的构成原理是一致的。
点彩派风格马赛克
点彩派代表人物修拉大师说：“我们在视网膜上接受光的印象持续现象时，其结果就表现为综合。表现方法是色调与色彩的视觉混合，即遵循对比、减缩和辐照的规律，光线及其反射(投影)的混合。结构处于和谐之中，与画面的调子、色彩和线条的结构相对。”他又说：“用视觉的混合代替颜料的混合。换言之，就是将一种色彩调子分解成它的组合成分，因为视觉混合要比颜色混合能创造出更为强烈的发光度。”修拉上述这些话，虽讲的是点彩绘画，但更像是对马赛克的语言特征的剖析。不了解点彩派绘画艺术，不理解“视觉混合”原理，是很难掌握马赛克艺术创作规律的。
另一位点彩派大师西涅克在论述点彩派艺术时说：“压缩运用模糊的颜色混合，独特地运用纯色的视觉混合，以及运用有次序的分割主义和对科学的色彩理论的观察，(他们)保证了最大限度的明度、色彩与和谐……”这段话说明油画对马赛克艺术创作是有指导作用的。此外，西涅克认为进行点彩派绘画的人要具有对光、色和谐的分析欣赏能力的要求，同样适用于马赛克艺术的创作。即：
1、对纯色素(对所有光谱的色相和所有色度的色相)的视觉综合能力。
2、对不同成分(局部色彩、受光色彩、以及它们之间的相互影响等等)的分离能力。
3、对这些成分和它们的协调性(根据对比、层次、光的法则)的平衡能力。
4、对适宜画幅尺寸笔触的选择能力。
